패트릭 제닌은 1944년 파리에서 태어나 17세에 파리 에콜 국립미술학교에서 현대미술, 회화, 조각을 공부하며 예술적 기초를 다졌다. 졸업 후에는 건축사무소에서 근무하며 벽화 작업과 건축에 대한 이해를 쌓았고, 이러한 경험은 이후 그의 작품 세계에 중요한 영향을 미쳤다.

1970년대에 들어서며 그는 프레스 기계를 활용한 판화 작업과 그래픽적인 요소를 결합해 표현 영역을 확장했다. 기술적 실험과 현대적인 조형 감각을 바탕으로 한 그의 작업은 시대를 초월한 매력을 지니며, 오늘날까지도 대중과 개인 컬렉터들로부터 꾸준한 사랑을 받고 있다.

제닌은 색채와 형태에 대한 실험을 통해 독특한 시각 언어를 구축하고, 관객과의 감정적 교감을 추구한다. 일상적인 소재를 출발점으로 복합적인 사회적 주제를 탐구하며, 인간 존재의 본질과 감정의 깊이를 다층적으로 표현한다. 그의 작품은 관객 각자의 경험과 감정을 투영할 수 있는 여지를 남기며, 깊은 사유로 이끄는 힘을 지닌다.

Patrick Jannin_OMS was born in Paris in 1944 and began his artistic training at the age of seventeen at the École Nationale des Beaux-Arts in Paris, where he studied contemporary art, painting, and sculpture. After graduating, he worked at an architectural firm, gaining experience in mural work and architectural theory—both of which would significantly influence his artistic practice.

During the 1970s, Jannin expanded his visual language by incorporating printmaking techniques using press machines alongside graphic elements. His work, grounded in technical experimentation and a modern sensibility, continues to resonate with contemporary audiences and remains highly appreciated by both the public and private collectors.

Through bold explorations of color and form, Patrick Jannin_OMS creates a distinctive visual language that seeks emotional engagement with the viewer. By drawing on everyday materials to address complex social themes, his work expresses the essence of human existence and emotional depth. Rich in layered meaning, his art invites viewers to project their own experiences and emotions, encouraging thoughtful reflection and introspection.